L’Odyssée : Christopher Nolan termine son film avec un rebondissement supplémentaire.

Cependant, l’adaptation d’un texte vieux de 2 700 ans ne nécessite généralement pas d’alerte spoiler. Cet article contient effectivement des spoilers sur Christopher Nolan Ulysse. L’Odyssée de Matt Damon atteint finalement Ithaque, et nous savons tous qu’en chemin, il rencontrera un monstre borgne, un groupe de femmes à la voix irrésistible et une dame qui transforme les hommes en cochons. Mais l’Ulysse de Nolan n’est pas seulement un héros conquérant qui se bat pour récupérer son royaume et retrouver sa famille ; il est aussi un vétéran du traumatisme Une guerre sanglante et brutale, chargée de culpabilités spécifiques et personnelles. Et il ne voudra peut-être pas du tout rentrer chez lui.

Nolan ouvre sa version du conte de fées le plus parlé de l’histoire avec un texte étrangement précieux, voire légèrement réservé, à l’écran : “Au temps de la magie…” Nous attendons déjà des sorciers et des monstres marins – pourquoi parier maintenant ?

C’est peut-être un clin d’œil de Nolan aux observations d’Arthur C. Clarke. magie parfois c’est une manière de décrire des phénomènes que nous n’avons pas la capacité de comprendre ; Si vous ne savez pas comment l’électricité statique s’accumule dans les nuages, un dieu en colère pourrait envoyer des éclairs en bas de la montagne. Mais cela confirme également que nous voyons ce monde comme le voient les héros, et que le voyage épique d’Ulysse est autant un voyage émotionnel que physique. Expliquer PrincipeNolan ne veut pas que nous comprenions les souffrances d’Ulysse. Il veut que nous ressentions.

Comme pour le texte d’Homère, Nolan a plusieurs points de vue différents, notamment celui de l’épouse d’Ulysse, Pénélope (Anne Hathaway), et de son fils Télémaque (Tom Holland), dont les seules nouvelles sur le roi d’Ithaque longtemps absent se présentent sous la forme d’histoires déjà transmises tant de fois que leur relation avec la vérité est impossible à déterminer. À un moment donné, les prétendants qui affluaient avidement autour de Pénélope pour prendre la place d’Ulysse furent captivés par le récit du barde sur la guerre de Troie. Iliade est cassé au milieu Ulysse. Mais pendant au moins une bonne partie du film, nous sommes à l’intérieur d’Ulysse racontant sa propre histoire. Si le film avait le temps maintenant, il commencerait avec Ulysse (Charlize Theron) sur l’île de Calypso, la femme de la mer qui prend soin de lui depuis sept ans. Dans l’histoire d’Homère, Ulysse est son prisonnier, mais dans celle de Noland, il est comme son partisan, lui nourrissant des fleurs de lotus pour la maintenir dans l’oubli éternel. Il ne sait peut-être pas combien de temps il devra le garder dans sa stupeur droguée, mais même si Calypso commence à le pousser à se rappeler qui il est et ce qu’il a vécu, il hésite à le faire.

La quête de Télémaque pour découvrir ce qui est arrivé à son père est vue d’un point de vue réaliste. Mais le voyage d’Ulysse, c’est-à-dire une partie d’Ulysse UlysseSitué comme un psychodrame, chaque arrêt le rapproche de la réalisation que la guerre qui l’a rendu légendaire n’est pas une guerre juste ou honorable. Ramener la captive Helen (Lupita Nyong’o) n’est qu’un prétexte pour des routes commerciales conflictuelles, et quand nous voyons enfin sa beauté époustouflante, le visage qui a lancé un millier de navires est marqué. Homère loue son héros pour sa sagesse, notamment l’idée de briser les murs de Troie en lui donnant un énorme cheval de bois rempli de soldats ennemis. (Dans la traduction d’Emily Wilson, il qualifie son héros de « maître du mensonge », un compliment.) Mais selon Nolan, la supercherie d’Ulysse se révèle finalement être une profonde trahison, une « offre de paix » qui exploite la foi des Troyens et insulte surtout Zeus.

Comprendre la Grèce antique Kséniaor l’hospitalité joue un rôle important dans l’épopée d’Homère, mais Nolan en fait la pierre angulaire de sa version, sans laquelle aucune civilisation ne peut survivre. Alors qu’Ulysse et ses légions de plus en plus réduites se déplacent d’un arrêt à l’autre, on nous rappelle constamment qu’ils s’appuient sur la « loi de Zeus ». (Ces mots sont répétés si souvent que si vous tirez à chaque fois que vous tirez, vous ne survivrez probablement pas 172 minutes.) Le devoir d’accueillir des étrangers a ses inconvénients : les amis de Pénélope en profitent depuis des années, en faisant des invités indésirables, et ils ne laisseront pas une femme qui vit seule dans un endroit appelé Circé tomber entre les mains des hommes. Mais aller à l’encontre de la volonté de Zeus peut avoir des conséquences désastreuses, car tout étranger, aussi branché ou sans le sou qu’il puisse paraître, peut être un dieu déguisé.

Ulysse ne survit à son voyage que parce que d’autres suivent la loi de Zeus : sans elle, il serait mort de faim avant que quiconque ait eu l’occasion de chanter ses louanges. Mais il le brise lui-même et ce qui en ressort, comme le dit Nolan, est considéré comme un moment décisif de l’histoire. Le cheval de Troie a peut-être gagné la guerre, mais il a perdu quelque chose de plus important et utilise le signal de la réconciliation comme prétexte pour un massacre sauvage. Le film souligne qu’Ulysse est connu pour porter des coups justes à ses ennemis ; même lorsqu’il chasse pour se nourrir, il tord la corde de l’arc pour révéler son approche. Mais les Troyens n’ont aucune chance, et lorsque les soldats descendent de cheval et traversent la ville, ce n’est pas une victoire mais un massacre. Les femmes et les enfants sont traînés hors de l’écran comme s’ils étaient en quête de sang et certains sont sur le point d’être agressés, tout comme les hommes armés. Ce ne sont pas des héros. Ce sont des criminels de guerre.

Nolan considère Ulysse comme témoin plutôt que comme participant actif à ces crimes, mais ses mains ne sont guère propres. Il n’est pas nécessaire d’être un génie pour prédire ce qui se passera lorsque l’armée qui tente de percer les murs de Troie depuis 10 ans entrera enfin. Le héros du précédent film de NolanUlysse est tellement absorbé par sa propre innovation qu’il ne prend jamais la peine d’en considérer les conséquences. Et comme la découverte de J. Robert Oppenheimer, Ulysse déclenche une réaction en chaîne qui menace de détruire le monde. (Ce n’est pas un hasard si presque tous les personnages de ce film, sur une société qui ne tourne pas le dos aux étrangers, ne peuvent survivre longtemps, ils parlent tous avec un accent américain.) Ulysseles personnages savent qu’ils vivent la fin d’un empire. “Ces histoires sont vraies”, a déclaré Penelope, “et notre civilisation s’effondre”. Mais Ulysse se rend compte trop tard qu’il est responsable de cette destruction, réalisant que c’est lui et son peuple qui sont les étrangers redoutés et les « gens de la mer » qui détruisent la terre. “Brûler les murs de Troie, c’était brûler le monde entier”, a-t-il finalement admis. Mais tout ce qu’il peut faire à ce moment-là, c’est le regarder brûler.

Les remords d’Ulysse affluent alors que Christopher Nolan n’a jamais respecté un calendrier qu’il pouvait gérer. Ulysse Avant de comprendre avec quoi il sympathise. La première chose que nous voyons est Sinon (Elliott Page), un petit soldat au visage effrayé, un personnage du récit de Virgile sur la guerre de Troie, perçant le flanc du cheval de bois d’Ulysse avec une lance, ignorant son architecte et se cachant à l’intérieur. (Nous apprenons plus tard qu’Ulysse est doublement responsable de la mort de Sinon parce qu’il reste à Ithaque avec Antinous de Robert Pattinson, lui permettant d’échanger avec Antinous, le soldat le plus persistant, le plus repoussant, le plus riche et le plus efféminé de Pénélope.) La guerre était vide et glorieuse. Les Cyclopes sont terrifiants, attrapant les hommes d’Ulysse et leur mordant la tête comme des sucettes, mais interprété par le grand Bill Irwin, Ulysse est une bête triste et lourde se tordant de douleur lorsqu’il est aveuglé par un pieu. À l’instar de la représentation d’Oppenheimer de personnes brûlées par ses créations, Kiersey transformant ses soldats en cochons et remodelant presque leur chair avec ses mains montre que Nolan pourrait être un cinéaste d’horreur s’il pouvait y penser. Mais l’armure derrière sa maison suggère que ce n’est pas la première fois qu’il rencontre des soldats errants, et même si ce groupe n’a soif que de nourriture, il est facile d’imaginer que leurs prédécesseurs avaient un appétit plus vorace. Si la gourmandise des soldats d’Ulysse les rendait aptes à devenir des sangliers, les lions et les tigres qu’ils apercevaient en route vers l’enclos de Circé devaient autrefois être des prédateurs plus redoutables que les humains.

La prochaine étape est une rencontre avec les Lestrygoniens, une tribu de mangeurs d’hommes géants qui s’attaquent rapidement aux hommes d’Ulysse et coulent tous leurs navires sauf un. Chez Homère, la rencontre ne tient que sur quelques lignes, et contrairement à Circé ou au Cyclope, elle n’est pas significative. Ulyssemeilleurs succès. Mais Nolan en fait l’un des intermèdes les plus inébranlables du film. Alors qu’Ulysse et son équipage errent dans une forêt brumeuse, quelque chose les hante soudain : un flot de tueurs si cruels et si puissants qu’ils peuvent ramasser leurs propres hommes et les lancer comme des branches. Ils semblent être plus ou moins des hommes, mais leurs visages sont si profondément enfouis dans l’ombre que leur armure peut bouger toute seule. Les soldats aguerris d’Ulysse font face à leurs versions les plus militantes, apparemment dépourvues de l’humanité qui peut les retenir. Tout comme le portrait d’Agamemnon par Benny Safdie dans ce film, son armure noir de jais et son silence le font ressembler davantage à un ange de la mort qu’au commandant suprême de l’armée grecque.

S’il y a une chose qui hante Ulysse, c’est bien le visage d’Athéna. La déesse, interprétée par Zendaya, lui apparaît tout au long du film et, selon Nolan, est la seule présence divine à apparaître sous forme humaine, mais les contes d’Homère regorgent d’exemples où des dieux errent parmi les mortels. Dans l’original, Athéna est la championne d’Ulysse, mais ici elle ressemble davantage à une conscience, apparaissant dans les moments de doute pour le guider dans la bonne direction. Mais ce n’est pas la fin Ulysse Nous comprenons pourquoi il revient sans cesse. Au terme de son voyage, Ulysse se souvient enfin du sac de Troie, permettant de replacer les images qui ont parfois interrompu le film dans un contexte qui prend enfin sens. L’une est une image d’une statue décapitée d’un envahisseur grec. Un autre concerne une jeune femme prête à connaître un sort similaire – une femme avec le visage d’Athéna. Ulysse confond-il la profanation d’un artefact sacré avec la mort de son divin patron ? Ou était-ce notre souvenir d’une déesse victime de la guerre qui ne voulait pas laisser Ulysse tranquille ?

Comme le rejette The Magic, l’apparition d’Athéna dans le film permet à Nolan de fournir une explication rationnelle. Mais cela confirme également que les scènes que nous avons regardées ne sont pas seulement des histoires, ni même des souvenirs : ce sont des pensées intrusives d’une époque qu’il préfère oublier, et son esprit le transforme en quelque chose avec lequel il ne peut tout simplement pas vivre. Si Ulysse est comme ça Ulysse L’hérésie est suggérée, pas entièrement veux revenir en temps de paix pour rentrer chez soi signifie affronter ceux qui sont en guerre. Dans les films de Nolan, l’amour permet de comprendre le temps : c’est ainsi InterstellaireLa Coop de va parcourir l’univers et découvrir comment contacter sa fille perdue depuis longtemps SouvenirsLeonard comprend la réalité de l’échange de cause à effet. Mais son Ulysse est pris dans le don de l’éternité et revit le pire moment de sa vie comme s’il ne s’arrêterait jamais. Aucun voyage n’est assez long pour le mettre de côté lui.