L’héritage de Marilyn Monroe se reflète dans son dernier film

Marilyn Monroe est apparue pour la première fois à l’écran Personnes inappropriéesle dernier film qu’il a réalisé, il est en train de le préparer. Alors que Roslyn Taber, sur le point de divorcer, se rend au palais de justice pour une audience, assurez-vous de donner votre avis sur le juge, de perfectionner votre maquillage et de porter la bonne tenue. Roslin n’y croit pas vraiment elle-même, mais elle doit être la femme que son système judiciaire en quête de liberté veut qu’elle soit. Un siècle après la naissance de Monroe, elle reste l’une des scènes les plus fascinantes de la filmographie de Monroe, car elle reflète à bien des égards tout le processus de sa création. Personnes inappropriées-Une fin tragique pour Monroe, où un mariage brisé aurait dû laisser place à un nouveau départ.

À l’époque, personne ne pensait que le film de John Huston, adapté de la nouvelle du même nom d’Arthur Miller, alors mari de Monroe, célébrerait le chant du cygne de Monroe. Cela n’a jamais été censé être un adieu. En fait, on pensait au départ qu’il s’agissait d’une sorte de réintroduction pour la star, qui a passé plusieurs années loin des feux de la rampe pour se concentrer sur le mariage et la maternité, mais malheureusement, cela ne s’est jamais concrétisé. Personnes inappropriées C’était censé être le retour spectaculaire de Marilyn Monroe, la consolidant non seulement comme une star de cinéma qui plaira à tous, mais aussi comme une actrice sérieuse du plus haut calibre qu’Hollywood ait jamais apprécié. Plutôt, Personnes inappropriées Ce n’était pas le redémarrage de sa carrière ou le travail d’amour pour sauver le mariage que la star avait espéré, mais un rappel décontracté qui révélait ce que pourrait être son héritage.

Malgré son pedigree, derrière la caméra se trouvaient Houston, Miller, Monroe, Clark Gable (dont la mort 12 jours après la fin du tournage, son chant du cygne inattendu), Montgomery Clift et Eli Wallach avant lui. Personnes inappropriées pas un grand film. Miller et Huston ont répété et réécrit le texte au fil des années, le rendant ainsi brut. Les personnages crachent les longs monologues de Miller sur la vie plutôt que de se parler, ce qui arrête le film à l’exception de la séquence culminante. C’est un film qui se situe à cheval entre un drame de personnages sur la mort d’une certaine masculinité américaine et un western romantique sur une femme qui offre une chance de rédemption à quelques cowboys solitaires. Personne n’est plus victime de cette dissonance que Monroe.

L’arc de Roslyn vise à remettre en question nos idées préconçues sur ce à quoi devrait ressembler Marilyn Monroe lorsqu’elle joue. Dans la première scène, elle est à moitié nue et maquillée, se préparant à plaire à un homme (le juge) et à échapper aux griffes d’un autre (son futur ex-mari). Il se soucie de rendre tout le monde heureux et de tout arranger. Sa logeuse, Mme Steers (Thelma Ritter), est si belle que Guido (Wallach), un pilote mécanique, est incapable de conduire sa voiture Roslin, obligeant les hommes à baisser les ailes pour trouver une excuse pour lui parler. Lorsque Guido pose enfin les yeux sur lui, il est immédiatement séduit, et cette passion contagieuse se propage bientôt au cow-boy vieillissant Gaylord (Gaylord) et au randonneur de rodéo Perce (Clift). Immédiatement, Monroe retourna à Sugar Cane. Certains aiment la chaleur le moule d’une femme irrésistible qui est immédiatement entourée d’hommes qui ne savent utiliser que leurs mains et sont prêts à tendre la main.

Puis l’histoire change. Roslyn est d’abord convaincue qu’elle sera sauvée soit par un gay à l’esprit libre, soit par un Guido blessé, mais Guido lui propose ensuite un peu de salut lorsqu’il lui propose de lui construire une maison gratuite dans le désert du Nevada. Avec Gay à ses côtés, elle tombe amoureuse non seulement de la personnalité douce et élégante de Gable, mais aussi de la nature. Loin de la ville, loin des atours de son ancienne vie, il découvre, à la fin du film, dans des circonstances sombres, ce que Gay appelle « une autre façon de vivre ». Dynamisé par la liberté de cette nouvelle vie, sa joie et sa relative jeunesse (Monroe avait la trentaine au moment du tournage, Wallach la quarantaine et Gable approchait la soixantaine) rappellent aux vieillards brisés qui l’entourent ce qui est possible et combien il est facile de profiter des petites choses.

Lorsque la tension principale du film arrive enfin, Miller est influencé par sa foi. Pendant un instant, il semble que le conflit principal soit la jalousie de Guido à l’égard de sa relation avec Roslyn, plaçant Monroe dans un autre film où les hommes se battent pour elle. Cela fait toujours partie d’elle, mais d’autres conflits surgissent lorsque Roslyn réalise les abus qu’elle a infligés aux animaux qui vivent la vie de Gay. Cela commence avec des lapins dans le jardin, mais introduit plus tard une population croissante de mustangs sauvages dans le désert, que Gay, Persia et Guido prévoient de chasser, de combattre et de vendre à des entreprises d’aliments pour chiens pour gagner rapidement de l’argent. Roslin considère cela comme inutilement cruel, et le public voit les chevaux comme l’incarnation de sa liberté retrouvée, que Gay veut enterrer. Cela choque Roslyn, qui voit maintenant que les hommes qui lui montrent le chemin de la liberté ne sont pas meilleurs que les autres hommes, et est prête à lier et à apprivoiser tout ce qui est libre, car, comme le dit Gay, “rien ne peut vivre jusqu’à ce que quelque chose meure”. En fin de compte, Roslin a changé d’avis et doit reporter son sauvetage afin de sauver Gay, qui suit Roslin chez lui jusqu’au North Star dans le noir.

C’est peut-être ainsi qu’il faudrait mettre en place l’arc de Roslyn, si l’on voit que ce n’est pas un personnage mais un large éventail d’émotions qui se limite au monologue de Monroe, où elle maudit ses trois cowboys en les traitant d’« hommes morts ». selon Le biographe de Monroe, Donald Spoto, détestait le rôle, estimant qu’il la réduisait à un « personnage fou et hurlant » et que toute la subtilité et l’intelligence de la vie de Roslin avaient été effacées à ce moment-là.

Comme le souligne Spoto Marilyn Monroe : une biographieQuand Miller a commencé à écrire Personnes inappropriées À la fin des années 1950, il était profondément amoureux de sa nouvelle épouse, prêt à construire des maisons de rêve et à vivre avec des enfants dans des maisons de campagne conçues par Frank Lloyd Wright, où il jouait le rôle de la femme au foyer et de la mère parfaite. Vers 1960 Personnes inappropriées Commençant le tournage avec un scénario inachevé, Monroe passait la moitié de la nuit à étudier les pages écrites chaque jour, et son mariage s’effondrait. Monroe et Miller partageaient des chambres d’hôtel séparées, Monroe luttant contre de nouveaux niveaux de toxicomanie, et à chaque réécriture, Roslyn s’éloignait de plus en plus du rôle de Miller lors de la première grossesse et transformait sa femme en une actrice dramatique. Roslin perd le sens d’elle-même, se transformant en une « jolie fille » dans certaines parties et une « hurleuse » dans d’autres.

Malgré sa réputation d’acteur difficile à côtoyer en raison de ses retards chroniques, de sa toxicomanie et de son autodérision, Monoller ne montre pas la voie malgré la maladie, l’épuisement et la fièvre dans la chaleur du Nevada, ce qui demande beaucoup de temps pour réussir chaque scène, et la famille Strasberg compte sur lui pour agir comme coach d’acteur régulier. astuces. Même Gable, qui disait souvent qu’elle fantasmait sur son père lorsqu’elle était petite, n’était ni intimidée ni éclipsée par les stars de cinéma masculines qui l’entouraient. À un moment donné, alors que le budget du film augmentait et que la production risquait d’être arrêtée, Houston Monroe, dont la dépendance au jeu entravait la production, a été partiellement hospitalisée pendant une semaine, permettant à la presse de blâmer sa vulnérabilité et d’obtenir plus d’argent du studio. Comme Roslin, ses espoirs d’un nouveau départ étaient tirés dans de nombreuses directions différentes par des hommes plus âgés, souvent violents.

Pourtant, même dans les moments les plus blasés et déprimés de Monroe (les clichés flous de Houston masquent délibérément ses jours les plus difficiles), il y a de la vie à Roslyn, même lorsqu’elle va à l’encontre de tout ce que le personnage doit affronter. Dans un film mettant en vedette de nombreux membres de la royauté hollywoodienne et réalisé par l’un de ses anciens rois, elle offre sa performance la plus émouvante. Longtemps fidèle au style de Lee Strasberg, elle transforme tous ses conflits personnels en un portrait déchirant d’une femme réalisant peu à peu qu’elle n’est rien de plus qu’une ressource limitée pour ces hommes qui voient en elle un moyen de revivre les jours passés, alimentés par sa propre jeunesse et sa beauté.

Un exemple particulièrement puissant est la scène où Roslyn pose la tête de Percy sur ses genoux et lève les yeux vers le ciel nocturne. Pendant que Clift déversait ses malheurs sur sa co-star, Monroe écoutait patiemment, ses yeux pétillants d’énergie et son visage passant d’un calcul glacial à un investissement passionné. La force de Roslyn, sa volonté de pardonner et d’avancer alors qu’elle « crie » à la fin, alors que ceux qui l’entourent s’effondrent, contrastent brillamment avec la performance patiente de Monroe et le feu froid de Gable brûlant dans les cendres, avec une rage dévastatrice.

Quand Personnes inappropriées À la fin des années 1960, Monroe avait développé d’autres projets et s’était habituée à l’idée que son mariage touchait à sa fin. Il n’aurait pas pu savoir mieux que Gable que ce serait la fin de sa carrière, même si c’était épineux et douloureux. Cela fait Personnes inappropriées extrémité profonde aléatoire. Tant pour Roslyn Tabor que pour elle-même, Monroe voit une autre façon d’être en vie, une façon qui lui permet de s’élever au-dessus des hommes qui osent la contrôler et de devenir au contraire une force motrice émotionnelle. Nous la voyons comme un personnage complexe, réfléchi et changeant, capable de résister à la tempête. Personnes inappropriées C’est un désastre, mais Monroe, à sa manière discrète, est son salut.


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