Katie Dippold, créatrice de Widow’s Bay, parle de l’évolution de la série et de la suite

Scénariste Kathy Dippold fait beaucoup. Il a écrit pour la sitcom à succès (Parcs et loisirs). Il a écrit de nombreux longs métrages (Chaleur, Ghostbusters, Manoir brisé et hanté). Il s’est même essayé au métier d’acteur. Pendant presque toute sa carrière, il a travaillé sur un projet dont il n’aurait jamais pensé qu’il verrait le jour.

Bien, Le coin des veuvesil n’a tout simplement pas pu mettre le script de test, devient un succès de bouche à oreille de l’année. Son obscurité Apple TV La comédie raconte l’histoire d’une ville insulaire remplie de personnages maudits vieux de plusieurs siècles. Il a attiré l’amour d’Internet. Il a déjà été renouvelé pour une saison. Après avoir passé toute sa carrière à Hollywood, Dippold a finalement pu animer une émission, ce qui arrivait rarement. Il gère du mieux qu’il peut l’exposition qui en découle.

“Je suis un comédien, mais maintenant je représente ce grand phénomène”, a déclaré Dippold. “Je veux juste en faire un petit peu, mais je sais que je dois parler de manière professionnelle d’une émission de télévision dans laquelle les gens ont investi tant de temps et d’argent. C’est un sujet très intéressant, extraverti.”

Basé sur une conversation récente en classe Le journaliste hollywoodien podcast, j’ai un cours (Spotify, Musique d’Amazonie, Pomme), Dippold est peut-être confronté à un problème plus difficile qu’il ne le pensait. Avant la finale de la première saison, le 17 juin, il a expliqué comment le scénario original a changé au fil des ans, ce qu’il souhaite le plus explorer dans les prochains épisodes et pourquoi il considère toujours la série comme une comédie, peu importe à quel point les choses sont terribles.

De toute évidence, il y a beaucoup à gagner du scénario. Mais le ton de ce spectacle est tout à fait unique. Comment avez-vous décrit ce que vous vouliez que le public ressente lorsque vous essayiez de le vendre ?

J’ai pensé qu’il était important de leur faire savoir que même s’ils lisaient le pilote, ce qui fait peur sera effrayant et ce qui sera drôle sera drôle. Nous ne voudrions jamais qu’une chose terrible soit stupide. Nous voulons une vraie tension parce que je ne voulais pas que cela semble faux. Il y a eu des moments où nous avons enfreint nos propres règles, mais c’était le créneau principal.

Avez-vous pensé que vous auriez dû installer un garde-corps dans la salle des écrivains au fur et à mesure ?

Je le considère avant tout comme une comédie. Le temps que nous avons passé dans la salle des scénaristes à propos de l’humour de la série. Cela signifie être brutal, faire beaucoup de blagues et être stratégique quant à l’endroit où les placer. Ce n’est pas une blague, une plaisanterie ou une blague. Nous nous soucions vraiment des blagues de la série. Et pour les fans d’horreur, je veux savoir que ce genre de choses est pris au sérieux. Je veux aller sur cette île et donner l’impression que c’est un vrai endroit, ce sont de vrais personnages avec qui on peut parler.

Une grande partie de l’humour vient des personnages ridicules jetés dans ces scénarios tendus.

Les acteurs étaient traités de la même manière. Ils sont dans une pièce de théâtre. Mais cela fonctionne non seulement grâce à l’incroyable casting, mais aussi parce qu’ils sont naturellement drôles. Ils savent ce qui est drôle.

Vous travaillez sur cette version de test depuis près de deux décennies. C’était ta spécialité quand tu es arrivé à l’entretien Parcs et loisirs. Comment cette idée a-t-elle évolué au fil du temps ?

C’est pareil… mais différent. Cela a permis à Mike Shurt de comprendre plus facilement mes blagues et mes écrits humoristiques. Cela m’a apporté ce travail. Mais il n’y avait pas de réelle tension. Ce n’était pas très raisonnable. Et ce n’était pas une série. Même s’il y a maintenant un élément monstre de la semaine, nous racontons toujours une histoire plus grande. J’ai donc pensé à faire ce spectacle pendant des années parce que ça ne me semblait pas bien. Honnêtement, je ne sais pas si j’aurais regardé cette émission.

C’est comme ça que j’ai travaillé pendant plusieurs années, je l’ai démonté, remonté, je l’ai jeté, je l’ai essayé. C’est drôle, mais chaque fois que je vais à New York, je vais au Musée d’Histoire Naturelle. Je me promenais et imaginais à quoi ressemblerait le coin des veuves des maisons d’exposition. Ceci, d’une manière étrange, m’a ouvert les choses. Plus je pensais à l’histoire de cette île, plus elle me semblait être un lieu réel.

Pendant tout ce temps, pensiez-vous : « Je dois faire ça » ou était-ce juste un exercice pour vous ?

Je ne savais pas si cela serait un jour construit ou si ce serait juste une chose amusante sur laquelle je travaillerais en parallèle. Mais suis-je le seul à appeler le show business le show business ? – D’année en année, c’est devenu plus difficile. C’est davantage basé sur la peur. Les gens veulent juste quelque chose de similaire à quelque chose qui a récemment connu du succès. J’ai juste eu du mal. J’étais frustré alors j’ai pensé que j’allais tenter le coup. C’était vraiment un long plan. Je ne pensais vraiment pas qu’il serait vendu ou produit.

Vous êtes-vous approché ?

Je n’ai jamais développé nulle part, mais c’était un certain temps après la création de The Heat, et j’ai pris une ancienne version et je l’ai presque vendue quelque part. Ils allaient proposer, mais cela ne semblait pas être le bon moment. Chasseurs de fantômes Il y a eu quelques autres choses qui sont arrivées en même temps, mais j’avais ce creux au ventre. “Ce n’est pas le bon moment.” Et ce ne serait pas le cas. Cela aurait été un spectacle très différent.

Est-ce que passer beaucoup de temps seul dessus vous protège davantage de cela quand on vous confie beaucoup de temps dans la salle des scénaristes ?

Vous devez protéger l’histoire que vous souhaitez raconter et l’impression que vous souhaitez donner. Vous devez savoir ce que vous allez faire. Et c’était la première fois que je faisais un show auparavant. Vous pouvez le voir sur mon visage quand je ne sais pas comment le faire. Je ne suis pas du genre à « se précipiter » ou à « faire semblant jusqu’à ce que vous y parveniez ». Mais je savais vraiment, vraiment à quoi je voulais ressembler. Si vous parvenez à le tenir, tout sera plus facile. La chambre de l’écrivain n’est donc qu’un cadeau. Il existe un monde dans lequel je pourrais écrire ces 10 épisodes tout seul, mais j’ai une chambre, et ils comprennent le travail, et ils veulent m’aider à faire cette série. J’aurais aimé que les films soient écrits comme ça.

Comment avez-vous abordé le fait de remplir cette salle d’écrivains pour les auteurs de comédies et de drames ?

Il y avait certainement une version de la série qui aurait pu être moi et sept autres comédiens. Les auteurs de comédies sont très doués pour écrire des histoires, donc cela aurait fonctionné. Ce sont des gens très intelligents. Mais pour une raison quelconque, je l’ai fait un peu différemment parce que je pense que la série est tellement bizarre. Je savais qu’il fallait de la mythologie, de l’histoire et une profonde notion du temps. Je voulais juste trouver mon cerveau le plus intéressant et constituer cet ensemble. j’en ai eu plusieurs WandaVision. L’un d’eux était drôle. L’autre contient l’écriture la plus sombre que j’ai jamais lue de ma vie. C’était très clair et très précis. Je pense que ce spectacle en a vraiment besoin. Même si certains épisodes sont comiques, certains deviennent un peu effrayants et certains plongent profondément dans l’histoire, il faut quand même qu’elle ait un ton.

Vous avez dit que vous étiez extraverti. Vous êtes célèbre pour vous être déguisé en Babadook pour une fête d’Halloween alors que personne d’autre ne l’a fait. Sa photo devient virale chaque année. Pensez-vous que c’est un bon indicateur de votre personnalité ?

J’ai joué à Kiefer Sutherland une fois Les garçons perdusça m’a vraiment affecté. On colore pareil surtout quand mes cheveux sont méchés. (Rire.) Mais c’était presque trop, parce que je suis allé dans un magasin d’Halloween à Burbank, et ils ont fait du maquillage et des prothèses, et j’ai dû rentrer chez moi en voiture – c’était fou. Ce soir-là, j’ai monté un spectacle d’improvisation et j’ai habillé tout le monde. C’était presque différent Le Babook Parce que je viens de finir de créer des personnages sympas habillés comme Kiefer Sutherland. Les garçons perdus. Cela m’arrive souvent.

Organisez-vous un événement d’Halloween chaque année ?

Chaque année. J’ai 15 ou 20 vieux amis comédiens de New York qui vivent tous à Los Angeles maintenant. Ils viendront et nous aurons une soirée film d’horreur. Chaque année, je dirai : « Écoutez, nous allons garder ça léger. » Mais chaque année, j’embauche quelqu’un déguisé en Michael Myers pour se cacher dans la cour et les effrayer lorsqu’ils entrent. Quand ils partent, elle les attend toujours dehors.

Cela fait une minute que vous n’êtes pas apparu. Autour de toute cette énergie Le coin des veuvesidée originale et scénario prêts à être diffusés ?

Tant que je fais le show, je ne peux vraiment rien faire d’autre. Mais j’aime toujours écrire des films. Je veux recommencer.

Si vous aviez des bousculades, combien y en avait-il ? Le coin des veuves est-ce en toi ?

Ce qui était le plus amusant dans la salle des écrivains, c’est que nous avons beaucoup réfléchi à l’histoire de l’île et à ce qui s’y passe depuis sa fondation jusqu’à nos jours. Il y avait beaucoup de choses que nous ne pouvions pas faire ou que nous avions décidé de ne pas faire. Il y a beaucoup de choses entre ça et les personnages que nous avons. Je veux faire des épisodes de Rosemary pour Dale Dickey et des épisodes de Dale avec Jeff Hiller. Il y a tellement de personnages sur lesquels il faut en savoir plus. J’ai toujours voulu que l’île ait l’impression qu’il y avait beaucoup de choses à explorer. Des petits coins effrayants que vous n’avez jamais vus auparavant. Je veux aussi mieux comprendre le personnage de Kevin Carroll, Bashir. Il y aurait plus à faire.